Thème : Création d'espace

Référence : Exposition en ligne Impressions (Dix artistes de la collection permanente du musée Richmond Art Gallery)

Document à distribuer: Comment réagir aux œuvres d'art

Objectifs
• Les élèves utiliseront des lignes et des formes simples pour dessiner des objets, des images ou des animaux.
• Ils se familiariseront avec des techniques d'impression et la réalisation d'impressions multiples.
• Ils apprendront à utiliser la répétition de formes simples pour créer des images complexes.
• Ils connaîtront l'œuvre d'un artiste contemporain.
• Ils connaîtront des techniques permettant de créer des espaces à trois dimensions avec une image à deux dimensions.

Matériaux
• Brayons souples pour l'encrage
• Pinceaux
• Plaques à encrer (surface plate de plexiglas, tôles à biscuits, surface en verre)
• Encre(s) d'impression, d'une seule couleur ou de plusieurs couleurs différentes
• Papier à imprimer (papier de bricolage, papier de riz, papier d'imprimante ou papier à dessin)
• Crayons
• Papier à esquisse
• Blouses de peintre ou sarraus
• Papier journal pour étaler sur les tables afin de garder les surfaces propres
• Vaporisateurs d'eau, pour empêcher l'encre de sécher
• Petits morceaux de carton épais
• Matériaux assortis à coller sur un carton pour faire une collagraphie. Pour ce projet, dessiner et découper des formes dans du carton ou de la mousse de polystyrène conviendrait bien.
• Colle blanche
• Médium acrylique (facultatif)

*S'il n'est pas possible de se procurer de l'encre d'impression, on peut utiliser des peintures acryliques ou au latex, à condition d'ajouter un retardateur. Le retardateur ralentit le séchage de la peinture, ce qui est essentiel pour l'impression.

Préparation préalable au cours
• Organisez l'espace pour que la zone d'impression soit distincte de la zone de dessin et de papier à imprimer. Cela éloigne l'encre des zones qui doivent rester propres.
• Préparez les encres d'impression avant que les élèves commencent leurs projets. Déposez une petite quantité d'encre sur le plateau d'impression et roulez-y le brayon jusqu'à ce qu'il soit uniformément et complètement recouvert d'encre.
• Vaporisez les encres avec de l'eau lorsqu'elles commencent à sécher. Quand vous recouvrez une plaque d'impression bien uniformément, l'encre devrait produire un son indiquant qu'elle est visqueuse.
• Ce projet s'échelonne sur quelques sessions, pour permettre aux impressions de sécher.

Marche à suivre
1. Initiez les élèves aux diverses techniques d'impression en vous servant de l'exposition en ligne Impressions de la collection permanente du musée Richmond Art Gallery. Les diverses œuvres vous permettront de parler des différentes techniques d'impression et d'en montrer des exemples. Pour la discussion sur l'exposition, utilisez le document à distribuer Comment réagir aux œuvres d'art.
2. Parlez des techniques qui permettent de créer l'illusion d'un espace en trois dimensions dans une image en deux dimensions. Voici certaines des techniques utilisées par les artistes pour créer l'illusion de l'espace :
• Dimensions : Les objets ou les figures qui sont plus près paraissent plus grands; ceux qui sont éloignés paraissent plus petits. Pnina Granirer, Allan Wood
• Chevauchement : Un objet en couvre un autre en partie, ce qui donne l'impression que l'objet sur le dessus est plus proche. Gu Xiong
• Position : Les objets ou les figures sur le sol et sous la ligne d'horizon semblent être plus proches que ceux qui sont au-dessus de la ligne d'horizon. (La ligne d'horizon sépare le ciel du sol.) Susan Gransby, William Laing
• Détails : Les objets et les figures à l'avant-plan ont plus de détails et sont de couleur plus vive, tandis que ceux de l'arrière-plan sont flous et de couleur plus pâle. Michael Bjornson
Avez-vous remarqué l'emploi de ces techniques dans les impressions que vous avez regardées? Est-ce que toutes les impressions créent l'illusion de l'espace? Est-ce que certaines des images ont plus de profondeur que d'autres?
3. Choisissez un thème (paysage terrien, paysage marin, animaux, villes, objets domestiques, gens ou formes abstraites). Ce thème dictera le type d'arrière-plan et d'objets et/ou de figures que les élèves utiliseront pour leurs impressions. L'arrière-plan sera un monotype coloré. Les objets et/ou les figures seront réalisés par collagraphie, c'est-à-dire collés sur l'arrière-plan, afin de créer l'illusion de l'espace grâce au chevauchement, à la variation des dimensions, à la position et aux détails.
4. L'enseignant ou l'enseignante montre un exemple d'œuvre terminée. Ensuite, il ou elle fait la démonstration du procédé du monotype, méthode de la peinture. Les élèves commencent ensuite à planifier et à créer leurs monotypes.
5. Laissez les monotypes sécher. L'enseignant ou l'enseignante fait ensuite une démonstration de collagraphie, pour permettre à tous les élèves d'observer comment dessiner et découper des formes dans de la mousse de polystyrène, coller les formes, encrer la ou les plaques, imprimer une feuille de papier, réencrer, réimprimer sur une autre feuille de papier, etc. Il est important que les élèves comprennent qu'ils fabriquent des œuvres pouvant s'imprimer à plusieurs reprises!
6. Les élèves planifient et font des esquisses de leurs collagraphies, en prenant soin de créer des images de différentes dimensions. Chaque élève peut créer au moins trois plaques de collagraphie différentes, c'est-à-dire une de petite dimension, une de dimension moyenne et une de grande dimension, en carton ou en mousse de polystyrène. Quand la colle est sèche, les élèves procèdent à l'impression.
7. Placez les impressions à sécher sur une corde à linge ou un séchoir. (Il faut généralement une journée complète ou plus pour qu'une impression soit sèche au toucher.)
8. Répétez les étapes 8 à 12, pour que les élèves puissent faire plusieurs impressions. Conservez les plaques pour utilisation ultérieure ou détruisez-les pour garantir l'unicité du tirage.
9. Lorsque les impressions à la collagraphie sont sèches, découpez-les et collez-les sur votre monotype. Rappelez-vous d'utiliser les différentes techniques de création de l'illusion d'espace!

Approfondissement
Assurez-vous que les élèves produisent une impression supplémentaire bien nette (sans bavures ni taches) et convenablement encrée. Cette impression pourrait faire partie d'une exposition artistique de groupe ou être intégrée dans un album réalisé par la classe. Rappelez-vous de faire signer et numéroter chaque impression!
Les élèves peuvent aussi commencer leur propre collection d'impressions en échangeant leurs impressions supplémentaires les uns avec les autres.